Japanese Woodblock Prints Basic Art Series

Las xilografías japonesas mostrabanpaisajes impresionantes,erotismo ruborizante,espíritus y demoniosaterradores, y convertían en estrellas a los luchadores de sumo y a los actores dekabuki. Esta edición reúne losgrabados excepcionales del periodo 1710-1925, y presenta lasmejores impresionesde museos y colecciones privadas de todo el mundo.

Maravillas de madera

Una historia visual de obras maestras japonesas

Del retrato que hizoEdouard Manetdel escritor naturalistaÉmile Zolaante una estampa japonesa a las meticulosas copias de los grabados deHiroshigequeVan Goghcoleccionó con devoción, los pioneros del modernismo europeo del siglo XIX no ocultaron su amor por el arte japonés. En toda susensualidad, libertad y efervescencia, la xilografía es el ejemplo por antonomasia de la ola de japonismo que primero cautivó a Francia y más tarde a toda Europa, a menudo en forma deobjetos “exóticos” malinterpretados que contribuyeron a inspirar la creatividad occidental.
La xilografía japonesa es un fenómenosin equivalente en el arte occidental. Algunas delas ideas más disruptivas del arte moderno—entre ellas, como expresó Karl Marx, que “todo lo sólido se derrite en el aire”—se inventaron en Japón a principios del siglo XVIIIy se expresaron como nunca antes en las obras de maestros de la talla de Hokusai, Utamaro eHiroshigea principios del siglo XIX.
Este volumen nos desvela unarte muy apreciado pero poco comprendidopresentándonoslas estampas más destacadas de la xilografía japonesaen su contexto histórico. Desde eldesarrollo en el siglo XVII del decadenteukiyo-e, o “pinturas del mundo flotante”, hasta el declive y posterior resurgimiento del grabadoa principios del siglo XX, las imágenes reunidas en esta edición conformanun documento no solo de un género único en la historia del arte, sino también del cambio de costumbres y del desarrollo cultural de Japón.
Descubrimos los cuatro pilares de la xilografía:mujeres hermosas, actores, paisajes y composiciones con pájaros y flores, junto con representaciones deluchadores de sumo, actores dekabukio seductoras cortesanas, las grandes estrellas que poblaron el “mundo flotante” cuya base de admiradores alimentó la producción frenética de xilografías. Nos adentramos en lo horrible y lo oscuro en estampas dondedemonios y fantasmas atormentan a los vivos: imágenes impresionantes que a día de hoy continúan influyendo en el manga, el cine y los videojuegos japoneses. Somos testigos de cómo, en su increíble variedad,de lo cotidiano a lo erótico y de lo marcial a lo mitológico, estas obras comparten lamaestría técnica y el ojo infalible de sus creadores, y de cómo, con enorme ingenio e irónica agudeza, editores y artistas lucharon por eludir la censura oficial.
Esta edición reúnelas mejores estampas conservadas en museos y colecciones privadas de todo el mundoy ofrece descripciones que nos guían a través de este período electrizante en la historia del arte japonés.

Sobre el autor

Andreas Marksestudió Historia del Arte de Asia Oriental en la Universidad de Bonn y obtuvo su doctorado en estudios japoneses en la Universidad de Leiden con una tesis sobre grabados de actores del siglo XIX. Entre 2008 y 2013 fue director y conservador jefe del Clark Center for Japanese Art de Hanford, en California, y desde 2013 ha sido conservador de la colección de arte japonés y coreano Mary Griggs Burke y director del Clark Center for Japanese Art en el Instituto de Arte de Mineápolis.

Idioma: Inglés

Páginas: 96